The Greatest No. 1 Singles

~ Parution par Various Artists (afficher toutes les versions de cette parution, 1 proposée)

Liste de pistes

1▼CD
noTitreArtisteÉvaluationDurée
1Bohemian Rhapsody
preneur de son supplémentaire :
Gary Lyons (UK engineer & producer)
ingénieur exécutif :
Mike Stone (producer and engineer, 1960s–80s)
ingénieur supplémentaire :
Kris Fredriksson
producteur :
Roy Thomas Baker (producer) et Queen (UK rock group)
producteur délégué :
Brian May (Queen guitarist) et Roger Taylor (Queen drummer)
batterie , gong et timbale classique :
Roger Taylor (Queen drummer) (du 1975-08-24 au 1975-09-14)
guitare :
Brian May (Queen guitarist) (du 1975-08-24 au 1975-09-14)
guitare basse :
John Deacon (du 1975-08-24 au 1975-09-14)
piano et voix principale et autres voix [operatic vocals] :
Freddie Mercury (du 1975-08-24 au 1975-09-14)
autres voix [operatic vocals] :
Brian May (Queen guitarist) (du 1975-08-24 au 1975-09-14) et Roger Taylor (Queen drummer) (du 1975-08-24 au 1975-09-14)
droits phonographiques (℗) par :
EMI Records Ltd. (not for release label use! UK parent of EMI‐owned labels until Sept 2012) (le 1975) et Queen Productions Ltd. (company and copyright holder, do not use as an imprint or release label) (le 1975, le 2011)
enregistré à :
Rockfield Studios dans Monmouth, Monmouthshire, Wales, Royaume-Uni (du 1975-08-24 au 1975-09-14)
mixé à :
Sarm Studios (1973–2013, fka Sarm Studios from 1973–1982) dans Aldgate, Tower Hamlets, London (Londres, Greater London), England, Royaume-Uni
clips :
Bohemian Rhapsody par Queen (UK rock group)
partie de :
SWR1 Hitparade 2006 (Baden-Württemberg) (numéro : 1), SWR1 Hitparade 2013 (Baden-Württemberg) (numéro : 1), SWR1 Hitparade 2018 (Baden-Württemberg) (numéro : 1), SWR1 Hitparade 2019 (Baden-Württemberg) (numéro : 1), SWR1 Hitparade 2020 (Baden-Württemberg) (numéro : 1), SWR1 Hitparade 2021 (Baden-Württemberg) (numéro : 1), SWR1 Hitparade 2022 (Baden-Württemberg) (numéro : 1), SWR1 Hitparade 2023 (Baden-Württemberg) (numéro : 1), SWR1 Hitparade 2004 der Männer (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2005 der Badener (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2005 der Württemberger (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2007 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2008 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2009 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2010 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2011 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2012 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2014 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2015 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2016 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2017 (Baden-Württemberg) (numéro : 2), Helsingin Sanomat: 100 maailman parasta laulua (2022-1-15) (numéro : 3), SWR1 Hitparade 2003 (Baden-Württemberg) (numéro : 3), SWR1 Hitparade 2004 der Frauen (Baden-Württemberg) (numéro : 3), Rolling Stone: The 100 Greatest Guitar Solos of All Time (2026-05-04) (numéro : 14), Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 17), Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock, Spotify: Top Hits of 2019 (numéro : 65) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 163)
recording of :
Bohemian Rhapsody (du 1975-08-24 au 1975-09-14)
parolier et compositeur :
Freddie Mercury
éditeur :
B. Feldman & Co. Ltd. (publisher est. 1946), EMI Music (do not use as release label! this is a music publisher), EMI Music Ltd., EMI Music Publishing Australia Pty Ltd (not for release label use!), EMI Music Publishing Ltd. (PRS‐affiliated), Queen Music Ltd., イーエムアイ音楽出版 ソニー事業部 (EMI Music Publishing Japan Ltd., Sony Division) (jusqu’au 2021-06-30) et ソニー・ミュージックパブリッシング EMI外国事業部 (Sony Music Publishing (Japan) Inc., EMI Overseas Division, sub‐publisher for non‐Japanese works) (du 2021-07-01 à ce jour)
inclus dans :
We Will Rock You (Queen musical)
inclus dans :
We Will Rock You (German version of the Queen musical)
Queen4.455:57
2A Whiter Shade of Pale
producteur :
Denny Cordell
batterie invités :
Bill Eyden
guitare :
Ray Royer
guitare basse :
David Knights
orgue Hammond :
Matthew Fisher (UK organist for Procol Harum/Prairie Madness, engineer)
voix :
Gary Brooker
droits phonographiques (℗) par :
Onward Music Ltd. (le 1967)
partie de :
Helsingin Sanomat: 100 maailman parasta laulua (2022-1-15) (numéro : 46), Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 57) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 271)
recording of :
A Whiter Shade of Pale
parolier :
Keith Reid
compositeur :
Gary Brooker et Matthew Fisher (UK organist for Procol Harum/Prairie Madness, engineer)
éditeur :
Belsize Music Ltd., Essex Music International Ltd., Onward Music Ltd., The Richmond Organization Éditions Essex (TRO) et Westminster Music Ltd.
sous-éditeur :
ティー・アール・オー・エセックス・ジャパン A事業部 (TRO Essex Japan, A-Division)
est basée sur :
Kantate, BWV 156 “Ich steh mit einem Fuß im Grabe”: I. Sinfonia
est basée sur :
Orchestersuite Nr. 3 D-Dur, BWV 1068: II. Air (Orchestral Suite no. 3 in D major, BWV 1068: II. Air, Air on the G string)
Procol Harum4.14:01
3Stand by Me
enregistré en :
New York, New York, États-Unis (le 1960-10-27)
producteur :
Leiber and Stoller (songwriting team)
voix :
Ben E. King (le 1960-10-27)
conductor :
Stan Applebaum (US composer, arranger and conductor) (le 1960-10-27)
arrangeur :
Stan Applebaum (US composer, arranger and conductor)
droits phonographiques (℗) par :
HHO Ltd. (The Henry Hadaway Organisation Ltd., music licensing), WEA International Inc. (not for release label use! copyrights holder, distributor for the world outside of the US) (le 1960, le 1961), Atlantic Recording Corporation (not for release label use! copyrights holder, distributor within the US) (le 1961, le 1986), Progressive Music Publishing Company Inc. (le 1981) et Trio Music Co., Inc. (le 1981)
partie de :
Dave Marsh: The Best of the Top 40 Singles: 1961 (numéro : 1), Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 62), Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock, Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 121), Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 131) et BILLIONS CLUB
recording of :
Stand by Me (le 1960-10-27)
éditeur :
Mike Stoller
auteur :
Ben E. King, Jerry Leiber et Mike Stoller
éditeur :
A.D.T. Enterprises, Hornall Brothers Music (limited company), Jerry Leiber Music, Leiber Stoller Songs Ltd., Melodie der Welt (publisher), Melodie der Welt GmbH & Co. KG (fka Melodie der Welt J. Michel GmbH & Co. KG; this name since 2011-04-07), Progressive Music Publishing Company Inc., Rightsong Music, Sony/ATV Music Publishing Ltd., Sony/ATV Songs LLC, Trio Music (publisher), Trio Music Co., Inc., Unichappell Music et Universal Music Publishing (use ONLY if no country‐specific information is available)
Ben E. King4.652:59
4I Heard It Through the Grapevine
producteur :
Norman Whitfield
basse [1962 Fender Precision Bass] :
James Jamerson (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
batterie :
Uriel Jones (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
congas et tambourin :
Jack Ashford (American Label owner, producer, singer-songwriter, multi-instrumentalist, and arranger) (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
cor d’harmonie :
Don Ozga (du 1967-02-03 au 1967-04-10) et Edwin Jones (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
guitare [1964 Gibson Firebird III] :
Eddie Willis (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
guitare [Fender Telecaster with Jazzmaster Neck] :
Joe Messina (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
instruments :
The Funk Brothers (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
orgue Hammond [B-3] :
Earl Van Dyke (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
piano électrique Wurlitzer :
Johnny Griffith (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
tom :
Richard "Pistol" Allen (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
voix d’accompagnement :
The Andantes (du 1967-02-03 au 1967-04-10), Marlene Barrow (du 1967-02-03 au 1967-04-10), Louvain Demps (du 1967-02-03 au 1967-04-10) et Jackie Hicks (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
voix principale :
Marvin Gaye (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
orchestre :
Detroit Symphony Orchestra (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
arrangeur cordes :
Paul Riser (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
orchestrateur :
Paul Riser (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
droits phonographiques (℗) par :
Motown Record Company (company credits only; do NOT use as release label) (le 1968)
enregistré à et mixé à :
Hitsville (Motown recording and mastering studios in Detroit, Michigan) dans Detroit, Michigan, États-Unis (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
partie de :
Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock, Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 80), Billboard: Greatest of All Time Hot 100 Songs (numéro : 93), Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 119) et Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 307)
reprise recording of :
I Heard It Through the Grapevine (du 1967-02-03 au 1967-04-10)
auteur :
Barrett Strong et Norman Whitfield
éditeur :
EMI Music Publishing Ltd. (PRS‐affiliated), EMI Songs Australia, EMI Songs Scandinavia AB, Jobete Music (appears also as: Jobete Msc.), Jobete Music (UK) Ltd., Jobete Music Co., Inc., Jobette-Carlin Music Ltd., Stone Agate Music, Stone Agate Music Division et ソニー・ミュージックパブリッシング フジパシフィック事業部 (Sony Music Publishing (Japan) Inc., Fujipacific Division)
Marvin Gaye3.73:12
5Space Oddity
producteur :
Gus Dudgeon
basse :
Herbie Flowers (le 1969-06)
batterie :
Terry Cox (UK rock drummer) (le 1969-06)
guitare à 12 cordes et battements de mains , Stylophone Dubreq , voix d’accompagnement et voix principale :
David Bowie (English singer‐songwriter) (le 1969-06)
guitare électrique :
Mick Wayne (le 1969-06)
mellotron :
Rick Wakeman (le 1969-06)
violoncelle :
Paul Buckmaster (le 1969-06)
arrangeur :
David Bowie (English singer‐songwriter) et Paul Buckmaster
droits phonographiques (℗) par :
Jones/Tintoretto Entertainment Company LLC (le 1969, le 2009), Jones/Tintoretto Entertainment Co. LLC. (le 1976) et Valerian S.A.S. (le 2017)
enregistré à :
Trident Studios (London, UK) dans Soho, Westminster, London (Londres, Greater London), England, Royaume-Uni (le 1969-06)
clips :
Space Oddity (1973, Bowie with red hair & acoustic guitar) par David Bowie (English singer‐songwriter) et Space Oddity (1969, Bowie with round glasses & cap) par David Bowie (English singer‐songwriter)
versions a cappella :
Space Oddity / Major Tom (Coming Home) par Tufts Beelzebubs (Tufts University all-male a cappella group)
partie de :
Helsingin Sanomat: 100 maailman parasta laulua (2022-1-15) (numéro : 42), Indie 88: Top 500 Indie Rock Songs (numéro : 53) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 189)
recording of :
Space Oddity (le 1969-06)
parolier et compositeur :
David Bowie (English singer‐songwriter)
éditeur :
Onward Music Ltd., TRO Essex Music International, Inc., Tro-Cromwell Music, Inc. et Westminster Music Ltd.
David Bowie4.255:14
6House of the Rising Sun
producteur :
Mickie Most (English record producer)
batterie :
John Steel (English musician)
guitare basse :
Chas Chandler
guitare électrique :
Hilton Valentine
orgue :
Alan Price
voix principale :
Eric Burdon
droits phonographiques (℗) par :
Columbia (owned by Sony Music Entertainment, worldwide except JP; formerly owned by CBS between 1938–1990 within US/CA/MX) (le 1964), Columbia Pictures Industries, Inc. (le 1964) et EMI Records Ltd. (not for release label use! UK parent of EMI‐owned labels until Sept 2012) (le 1964, le 2002)
partie de :
Dave Marsh: The Best of the Top 40 Singles: 1964 (recordings) (numéro : 11), Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock, Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 122), BILLIONS CLUB et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 471)
recording of :
The House of the Rising Sun (Alan Price (The Animals) arrangement)
parolier et compositeur :
[traditional] (Traditionnel, special purpose artist)
arrangeur :
Alan Price
éditeur :
Al Gallico Music, EMI Music Publishing (do not use as a release label!), Keith Prowse, Keith Prowse Music Publishing Co. Ltd. et Universal/MCA Music Ltd. (not for release label use!)
arrangement de :
House of the Rising Sun
The Animals4.24:29
7You've Lost That Lovin' Feelin'
droits phonographiques (℗) par :
Universal Records (UMG subsidiary, “RECORDS” must be a part of the logo; read annotation) (le 1965)
recording of :
You’ve Lost That Lovin’ Feelin’
auteur :
Barry Mann, Phil Spector et Cynthia Weil
éditeur :
ABKCO Music Publishing Pty Ltd, ABKCO Music, Inc. (this is a music publisher; for release labels, please use “ABKCO”), Columbia Music (Publisher. Do not use as a release label.), EMI Music Publishing (do not use as a release label!), EMI Music Publishing Australia Pty Ltd (not for release label use!), Mother Bertha Music Inc., Screen Gems–Columbia Music, Inc. et Screen Gems–EMI Music, Inc. (USA, affiliated with BMI)
sous-éditeur :
EMI Music Publishing Germany (GmbH & Co. KG), Screen Gems-Columbia Music Ltd., Screen Gems–EMI Music Ltd., 日本アブコ音楽出版 (ABKCO Japan Publishing), イーエムアイ音楽出版 ソニー事業部 (EMI Music Publishing Japan Ltd., Sony Division) (jusqu’au 2021-06-30), イーエムアイ音楽出版 フジパシフィック事業部 (EMI Music Publishing Japan, Fujipacific Division) (jusqu’au 2021-06-30), ソニー・ミュージックパブリッシング EMI外国事業部 (Sony Music Publishing (Japan) Inc., EMI Overseas Division, sub‐publisher for non‐Japanese works) (du 2021-07-01 à ce jour) et ソニー・ミュージックパブリッシング フジパシフィック事業部 (Sony Music Publishing (Japan) Inc., Fujipacific Division) (du 2021-07-01 à ce jour)
The Righteous Brothers43:43
8I Will Survive
producteur :
Dino Fekaris
producteur associé :
Freddie Perren
droits phonographiques (℗) par :
PolyGram Records, Inc. (not for release label use! US division of PolyGram) (le 1978), Universal Records (UMG subsidiary, “RECORDS” must be a part of the logo; read annotation) (le 1978) et Polydor Incorporated (manufacturer & distribution company, US subsidiary of Polydor International) (le 1979)
montage de :
I Will Survive (12″ single version) par Gloria Gaynor
partie de :
Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 35), Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 251) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 489)
recording of :
I Will Survive
auteur :
Dino Fekaris et Freddie Perren
éditeur :
ATV Music, Perren‐Vibes Music, Inc., PolyGram International Publishing, Inc. (renamed Universal PolyGram International Publishing, Inc. circa 1998), Universal Music Publishing (use ONLY if no country‐specific information is available), Universal Music Publishing Ltd. (UK subsidiary of Universal Music Publishing Group), Universal Music Publishing Pty Ltd. (Australian subsidiary of Universal Music Publishing Group) et Universal PolyGram International Publishing, Inc. (existed only since ca. 1998)
Gloria Gaynor3.953:16
9Dancing Queen
ingénieur :
Michael B. Tretow
producteur :
Benny Andersson (ABBA) et Björn Ulvaeus
alto :
Åke Arvinder (Swedish violist) (le 1976-09-12), Lars Brolin (le 1976-09-12) et Håkan Roos (Swedish violist) (le 1976-09-12)
basse :
Rutger Gunnarsson (du 1976-08-04 au 1976-08-05)
batterie :
Roger Palm (du 1976-08-04 au 1976-08-05, le 1976-12-03)
clavier et Clavinet :
Benny Andersson (ABBA) (du 1976-08-04 au 1976-08-05)
violon :
Martin Bylund (Swedish violinist) (le 1976-09-12), Anders Dahl (Swedish violinist) (le 1976-09-12), Lars Stegenberg (Swedish violinist) (le 1976-09-12), Gunnar Michols (Swedish violinist) (le 1976-09-12), Claes Nilsson (Swedish violinist) (le 1976-09-12), Bertil Orsin (Swedish violinist) (le 1976-09-12), Sixten Strömvall (Swedish violinist) (le 1976-09-12), Harry Teike (le 1976-09-12) et Krzysztof Zdrzalka (Swedish violinist) (le 1976-09-12)
violoncelle :
Hans‐Göran Eketorp (Swedish cellist) (le 1976-09-12) et Åke Olofsson (Swedish cellist) (le 1976-09-12)
voix principale :
Agnetha Fältskog (le 1976-09) et Frida (Swedish singer and member of ABBA) (le 1976-09)
arrangeur cordes :
Sven-Olof Walldoff
arrangeur :
Benny Andersson (ABBA) et Björn Ulvaeus
droits phonographiques (℗) par :
Polar Music AB (le 1976) et Polar Music International AB (le 1976)
enregistré à :
Metronome Studio dans Stockholm, Stockholms län (Stockholm county), Suède (le 1976), Glen Studio dans Stockholms län (Stockholm county), Suède (du 1976-08-04 au 1976-08-05) et KMH Studios dans Stockholm, Stockholms län (Stockholm county), Suède (le 1976-12-03)
partie de :
Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 2), SWR1 Hitparade 2006 (Baden-Württemberg) (numéro : 5), SWR1 Hitparade 2003 (Baden-Württemberg) (numéro : 7), Helsingin Sanomat: 100 maailman parasta laulua (2022-1-15) (numéro : 9), Q50 – December 2005 (numéro : 37), BILLIONS CLUB, Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 171) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 286)
recording of :
Dancing Queen (le 1976)
auteur :
Stig Anderson (Stikkan), Benny Andersson (ABBA) et Björn Ulvaeus
éditeur :
Bocu Music Ltd., EMI Grove Park Music, Inc., EMI Music Publishing (do not use as a release label!), Union Songs AB (publisher), Union Songs Music, Universal Music Publishing Group, Universal Music Publishing Pty Ltd. (Australian subsidiary of Universal Music Publishing Group), Universal–Songs of PolyGram International, Inc., EMI Waterford Music (du 1976 à ce jour), Universal PolyGram International Publishing, Inc. (existed only since ca. 1998) (du 1976 à ce jour) et Universal/Union Songs Musikförlag AB (du 1976 à ce jour)
première à :
Kungliga Operan (Royal Swedish Opera) dans Stockholm, Stockholms län (Stockholm county), Suède (le 1976-06-18)
partie de :
Mamma Mia! (1999 musical)
ABBA4.053:50
10Heart of Glass
ingénieur :
Peter Coleman (British engineer & producer)
ingénieur assistant :
Grey Russell
producteur :
Mike Chapman (Australian producer and songwriter)
producteur assistant :
Peter Coleman (British engineer & producer)
batterie :
Clem Burke
clavier :
Jimmy Destri
guitare :
Frank Infante et Chris Stein
guitare basse :
Nigel Harrison
voix principale :
Deborah Harry
droits phonographiques (℗) par :
Capitol Records, LLC (not for release label use! fka Capitol Records, Inc. until 2007), Capitol Records (imprint of Capitol Records, Inc.) (le 1978), Capitol Records, Inc. (not for release label use; US company behind the “Capitol Records” imprint) (le 1978), Chrysalis Records (don’t use as an imprint; please use “Chrysalis” instead) (le 1978) et Chrysalis Records, Inc. (not for release label use!) (le 1978)
enregistré à :
The Record Plant (New York) dans Midtown Manhattan, New York, New York, États-Unis (le 1978-06)
mixé à :
Forum Studio (recording and mixing studio, located in Covington, Kentucky, USA) dans Covington, Kentucky, États-Unis
recording of :
Heart of Glass
auteur :
Deborah Harry et Chris Stein
éditeur :
BMG Monarch, Chrysalis Music (music publisher, ASCAP-affiliated), Chrysalis Music Ltd. (music publisher, affiliated with PRS), EMI Music Publishing Ltd. (PRS‐affiliated), Monster Island Music Publishing Corporation et Rare Blue Music Inc (le 1978)
sous-éditeur :
フジパシフィックミュージック (Fujipacific Music, Inc.)
version de :
Once I Had a Love
Blondie4.34:10
11Video Killed the Radio Star
producteur :
The Buggles
clavier :
Geoff Downes (English keyboardist) (le 1979)
guitare électrique et voix principale :
Trevor Horn (le 1979)
chœurs :
Debi Doss (photographer and singer, Kinks) (le 1979) et Linda Jardim (le 1979)
droits phonographiques (℗) par :
Island Records (NOT for release label use! A division of UMG Recordings, Inc.) (le 1979)
partie de :
VH1’s 100 Greatest One‐Hit Wonders of the ’80s (numéro : 40)
recording of :
Video Killed the Radio Star
auteur :
Geoff Downes (English keyboardist), Trevor Horn et Bruce Woolley
éditeur :
Ackee Music, Inc., BMG Gold Songs, Carbert Music Inc., Carlin Music Corporation, Copyright Control (not for release label use! this is only for copyrights and publishing relationships), Island Music Ltd., Round Hill Compositions, Unforgettable Songs Ltd., Universal (plain logo “Universal” used by Universal Music and Universal Pictures), Universal Music Publishing Pty Ltd. (Australian subsidiary of Universal Music Publishing Group), Universal PolyGram International Publishing, Inc. (existed only since ca. 1998) et Universal/Island Music Ltd. (for music publishing use only, formerly Island Music Ltd.)
Buggles3.953:26
12I'm a Believer
enregistré en :
New York, New York, États-Unis (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
producteur :
Jeff Barry
basse :
Dick Romoff (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
batterie :
Buddy Salzman (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
guitare :
Al Gorgoni (guitarist, composer, arranger, and producer) (du 1966-10-15 au 1966-10-23) et Sal Ditroia (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
guitare acoustique :
Neil Diamond (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
orgue :
Artie Butler (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
piano et tambourin :
Jeff Barry (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
voix d’accompagnement :
Davy Jones (The Monkees member) (du 1966-10-15 au 1966-10-23) et Peter Tork (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
voix d’accompagnement et voix principale :
Micky Dolenz (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
arrangeur :
Jeff Barry
droits phonographiques (℗) par :
Rhino Entertainment Company (not for release label use!) (le 1966) et WEA International Inc. (not for release label use! copyrights holder, distributor for the world outside of the US) (le 1966, le 1967)
partie de :
Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock, Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 65) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 341)
reprise recording of :
I’m a Believer (du 1966-10-15 au 1966-10-23)
parolier et compositeur :
Neil Diamond (le 1966)
éditeur :
Colgems-EMI Music Inc., Copyright Control (not for release label use! this is only for copyrights and publishing relationships), EMI Music Publishing (do not use as a release label!), Foray Music, Rondor Music (London) Ltd., Screen Gems–Columbia Music, Screen Gems–EMI Music Ltd., Sony Music Publishing Ltd., Sony/ATV Music Publishing, Sony/ATV Music Publishing (UK) Ltd. et Stonebridge Music (publisher)
recording of :
I’m a Believer
parolier et compositeur :
Neil Diamond (le 1966)
éditeur :
Colgems-EMI Music Inc., Copyright Control (not for release label use! this is only for copyrights and publishing relationships), EMI Music Publishing (do not use as a release label!), Foray Music, Rondor Music (London) Ltd., Screen Gems–Columbia Music, Screen Gems–EMI Music Ltd., Sony Music Publishing Ltd., Sony/ATV Music Publishing, Sony/ATV Music Publishing (UK) Ltd. et Stonebridge Music (publisher)
The Monkees4.652:44
13The Tears of a Clown
guitare :
Marvin Tarplin (le 1966-09-26)
instruments :
The Funk Brothers (le 1966-09-26)
voix d’accompagnement :
Warren “Pete” Moore (le 1966-09-26), Claudette Robinson (le 1966-09-26), Bobby Rogers (le 1966-09-26) et Ronald White (soul singer, founding member of The Miracles) (le 1966-09-26)
voix principale :
Smokey Robinson (le 1966-09-26)
droits phonographiques (℗) par :
Motown Record Corporation (company credits only; do NOT use as release label) (le 1967) et UMG Recordings, Inc. (operational headquarters of Universal Music Group, based in Santa Monica, USA; read annotations) (le 1970)
enregistré à :
Hitsville (Motown recording and mastering studios in Detroit, Michigan) dans Detroit, Michigan, États-Unis (le 1966-09-26)
partie de :
Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 190) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 313)
recording of :
The Tears of a Clown (le 1966-09-26)
parolier :
Smokey Robinson
compositeur :
Henry Cosby, Smokey Robinson et Stevie Wonder
éditeur :
Black Bull Music, Inc., Jobete Music Ltd et Jobette Music (UK) Ltd.
Smokey Robinson & The Miracles3.92:57
14Baby Love
producteur :
Lamont Dozier et Brian Holland (Motown producer & songwriter)
basse :
James Jamerson (le 1964-08-13)
batterie :
Richard "Pistol" Allen (le 1964-08-13)
foot stomps [footstomps] :
Michael Valvano (le 1964-08-13)
guitare :
Eddie Willis (le 1964-08-13)
instruments :
The Funk Brothers (le 1964-08-13)
piano :
Earl Van Dyke (le 1964-08-13)
saxophone baryton :
Mike Terry (60s US soul arranger/conductor) (le 1964-08-13)
saxophone ténor :
Henry Cosby (le 1964-08-13)
vibraphone :
Jack Ashford (American Label owner, producer, singer-songwriter, multi-instrumentalist, and arranger) (le 1964-08-13)
voix d’accompagnement :
Florence Ballard (le 1964-08-13) et Mary Wilson (le 1964-08-13)
voix principale :
Diana Ross (le 1964-08-13)
droits phonographiques (℗) par :
Motown Record Corporation (company credits only; do NOT use as release label) (le 1964) et UMG Recordings (operational headquarters of Universal Music Group, based in Santa Monica, USA; read annotations) (le 1964)
enregistré à :
Hitsville (Motown recording and mastering studios in Detroit, Michigan) dans Detroit, Michigan, États-Unis (le 1964-08-13)
partie de :
Dave Marsh: The Best of the Top 40 Singles: 1964 (recordings) (numéro : 4), Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 324) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 499)
recording of :
Baby Love (le 1964-08-13)
parolier :
Eddie Holland (Motown songwriter, lyricist of Holland–Dozier–Holland songwriting team)
compositeur :
Lamont Dozier et Brian Holland (Motown producer & songwriter)
éditeur :
Jobete Music (UK) Ltd. et Stone Agate Music Division
The Supremes4.352:33
15Oh Pretty Woman
enregistré en :
Nashville, Tennessee, États-Unis (le 1964-08-01)
producteur :
Fred Foster
batterie :
Buddy Harman (Session drummer and songwriter) (le 1964-08-01)
contrebasse [upright bass] :
Bob Moore (U.S. bassist and bandleader) (le 1964-08-01)
guitare :
Jerry Kennedy (le 1964-08-01), Wayne Moss (le 1964-08-01) et Billy Sanford (guitar) (le 1964-08-01)
guitare à 12 cordes [12 string guitar Epiphone] et voix principale :
Roy Orbison (le 1964-08-01)
harmonica :
Charlie McCoy (white blues harmonica player, 1960s-present) (le 1964-08-01)
percussions :
Paul Garrison (le 1964-08-01)
piano :
Floyd Cramer (le 1964-08-01)
saxophone :
Boots Randolph (le 1964-08-01)
voix :
Roy Orbison
droits phonographiques (℗) par :
Orbison Records, Orbison Records, Inc. et Monument Record Corp. (not for release label use!) (le 1964)
partie de :
Dave Marsh: The Best of the Top 40 Singles: 1964 (recordings) (numéro : 20), Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 59), Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 222)
recording of :
Oh, Pretty Woman (Roy Orbison song) (le 1964-08-01)
parolier et compositeur :
Bill Dees (songwriter, singer, guitarist) et Roy Orbison
éditeur :
Acuff-Rose Music Limited (UK), Barbara Orbison Music Company, Roy Orbison Music Company, Universal/MCA Music Ltd. (not for release label use!), Acuff-Rose Publications, Inc. (BMI) (le 1964-08-26) et Acuff-Rose (BMI) (le 1972)
Roy Orbison4.32:59
16You Really Got Me
producteur :
Shel Talmy (le 1964-07)
batterie :
Bobby Graham (UK pop/rock session drummer and producer, 1940–2009) (le 1964-07)
clavier , guitare [rhythm guitar] , harmonica et voix principale :
Ray Davies (UK singer/songwriter, member of The Kinks) (le 1964-07)
guitare :
Harry Fryer (le 1964-07)
guitare [lead guitar] :
Dave Davies (lead guitarist, backing (and occasional lead) singer for The Kinks) (le 1964-07)
guitare basse :
Pete Quaife (Kinks' bass guitarist) (le 1964-07)
piano supplémentaires :
Perry Ford (English pop singer) (le 1964-07)
droits phonographiques (℗) par :
Sanctuary Records Group Ltd. (not for release label use, for copyrights use only) (le 1964)
soutien divers :
PRT Records (PRT (Precision Records & Tapes) was formerly Pye Records) (tâche : Courtesy of / c/o Celebrity Licensing, Inc.)
enregistré à :
IBC Studios dans London (Londres, Greater London), England, Royaume-Uni (le 1964-07)
partie de :
Dave Marsh: The Best of the Top 40 Singles: 1964 (recordings) (numéro : 13), NME: 50 Greatest Guitar Riffs of All Time (2012-10-25) (numéro : 20), Rolling Stone: The 100 Greatest Guitar Solos of All Time (2026-05-04) (numéro : 36), VH1: 100 Greatest Hard Rock Songs (2008-12-29) (numéro : 57), Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 82), Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock, Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 162) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 176)
recording of :
You Really Got Me (le 1964-07)
parolier et compositeur :
Ray Davies (UK singer/songwriter, member of The Kinks)
éditeur :
Copyright Control (not for release label use! this is only for copyrights and publishing relationships), Edward Kassner Music Co. Ltd. et Jay Boy
The Kinks4.252:13
17Get It On
ingénieur :
Roy Thomas Baker (producer), Malcolm Cecil, Rik Pekkonen et Martin Rushent
producteur :
Tony Visconti
batterie :
Bill Legend (du 1971-03 au 1971-06)
clavier :
Rick Wakeman (du 1971-03 au 1971-06)
guitare basse électrique :
Steve Currie (du 1971-03 au 1971-06)
guitare électrique et voix principale :
Marc Bolan (du 1971-03 au 1971-06)
percussions :
Mickey Finn (musician and T. Rex member) (du 1971-03 au 1971-06)
voix d’accompagnement :
Howard Kaylan (du 1971-03 au 1971-06) et Mark Volman (du 1971-03 au 1971-06)
droits phonographiques (℗) par :
Essex Music International Ltd. (le 1971), Straight Ahead Productions Ltd. (le 1971, le 2001) et Tarantula Productions (le 1971)
partie de :
Paste: The 50 Greatest One-Hit Wonders of All Time (numéro : 22), Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock et NME: 50 Greatest Guitar Riffs of All Time (2012-10-25) (numéro : 41)
recording of :
Get It On (Bang a Gong) (du 1971-03 au 1971-06)
parolier et compositeur :
Marc Bolan
éditeur :
Essex Music International, Essex Music International, Inc., Essex Musikförlaget, Essex Musikvertrieb GmbH, The Richmond Organization, TRO Essex Music International, Inc. et Westminster Music Ltd.
T. Rex4.654:24
18Make Me Smile (Come Up and See Me)
producteur :
Steve Harley et Alan Parsons (of The Alan Parsons Project)
droits phonographiques (℗) par :
EMI Records Ltd. (not for release label use! UK parent of EMI‐owned labels until Sept 2012) (le 1975)
partie de :
TV Cream: Real 100 Best Singles Ever (numéro : 18)
recording of :
Make Me Smile (Come Up and See Me)
parolier et compositeur :
Steve Harley
éditeur :
EMI Music Publishing (do not use as a release label!), Finchley Music Corp., RAK Publishing Ltd. et Trigram Music Management Ltd.
Steve Harley & Cockney Rebel43:54
19Good Vibrations
ingénieur du son :
Bruce Botnick (du 1966-02 au 1966-06), Chuck Britz (du 1966-02 au 1966-06) et Larry Levine (du 1966-02 au 1966-06)
ingénieur :
Chuck Britz et Jim Lockert (Enginear)
producteur :
The Beach Boys (American rock band) et Brian Wilson (Beach Boys co‐founder)
mixeur :
Derry FitzGerald
voix :
Mike Love (Beach Boys) (du 1966-02 au 1966-06)
voix principale :
Mike Love (Beach Boys) (du 1966-02 au 1966-06) et Carl Wilson (Beach Boys) (du 1966-02 au 1966-06)
droits phonographiques (℗) par :
Capitol Records, Inc. (not for release label use; US company behind the “Capitol Records” imprint) (le 1966)
enregistré à :
Gold Star Studios dans Hollywood, Los Angeles, California (Californie), États-Unis (du 1966-02 au 1966-06), Sunset Sound dans Hollywood, Los Angeles, California (Californie), États-Unis (du 1966-02 au 1966-06) et Western Recorders (@ 6000 Sunset Blvd., part of United Western Recorders studio complex 1957–1985) dans Los Angeles, California (Californie), États-Unis (du 1966-02 au 1966-06)
partie de :
Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 6), Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 25), Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 53)
recording of :
Good Vibrations (Love/Wilson lyrics, common version) (du 1966-02 au 1966-06)
parolier :
Mike Love (Beach Boys) et Brian Wilson (Beach Boys co‐founder)
compositeur :
Brian Wilson (Beach Boys co‐founder)
éditeur :
Irving Music, Inc., J. Albert & Son P/L, J. Albert & Son Pty. Ltd., Rondor Music (London) Ltd., Rondor Music Publishing, Sea of Tunes Publishing Co. (work publisher, NOT the bootleg label) et Universal Music Publishing (use ONLY if no country‐specific information is available)
sous-éditeur :
ヤマハミュージックEH(CM) (Yamaha Music EH(CM)) et ユニバーサル・ミュージック・パブリッシング Synch事業部 (Universal Music Publishing, Synch Division)
version de :
Good Vibrations (Tony Asher lyrics)
The Beach Boys4.33:35
20Mr. Tambourine Man
enregistré en :
Hollywood, Los Angeles, California (Californie), États-Unis (le 1965-01-20)
producteur :
Terry Melcher
batterie :
Michael Clarke (drummer for the 1960s rock group The Byrds) (le 1965-01-20)
guitare :
David Crosby (le 1965-01-20)
guitare à 12 cordes :
Jim McGuinn (le 1965-01-20)
guitare basse :
Chris Hillman (le 1965-01-20)
tambourin :
Gene Clark (US singer-songwriter; founder of The Byrds) (le 1965-01-20)
voix :
Gene Clark (US singer-songwriter; founder of The Byrds) (le 1965-01-20), David Crosby (le 1965-01-20), Chris Hillman (le 1965-01-20) et Jim McGuinn (le 1965-01-20)
droits phonographiques (℗) par :
Columbia Records (not for release label use! company owned by Sony Music Entertainment, only use for manufacturing/distribution and copyright holding) (le 1965) et Sony Music Entertainment Inc. (company owned by Sony Corporation of America from 1991–2004, operated worldwide except in JP; normally not a release label) (le 1965)
partie de :
Dave Marsh: The Best of the Top 40 Singles: 1965 (recordings) (numéro : 10), Rock and Roll Hall of Fame – 500 Songs That Shaped Rock, Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 79) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 230)
reprise recording of :
Mr. Tambourine Man (le 1965-01-20)
parolier et compositeur :
Bob Dylan (du 1964-02 au 1964-04)
éditeur :
Blossom Music Ltd., M. Witmark & Sons, Sony Music Publishing (worldwide except Japan, ended 1995), Sony/ATV Music Publishing Ltd., Warner Bros. Music (publisher; do NOT use as release label), Warner Brothers Music Ltd. (UK subsidiary, so named between 1970/01/23–1971/04/26 and 1972/04/25–1988/08/23), Warner/Chappell (Warner/Chappell Music, Inc.) (du 1964 au 1992) et Special Rider Music (du 1992 à ce jour)
adaptations :
Setä pelimanni
The Byrds4.152:18
21Bridge Over Troubled Water
ingénieur du son :
Ted Brosnan (le 1969-11-09)
ingénieur :
Roy Halee
producteur :
Arthur Garfunkel, Roy Halee et Paul Simon (of Simon & Garfunkel)
batterie :
Hal Blaine (U.S. studio drummer and percussionist) (le 1969-11-09)
clavier :
Larry Knechtel (le 1969-11-09)
cordes :
Ernie Freeman (le 1969-11-09) et Jimmie Haskell (le 1969-11-09)
guitare :
Fred Carter, Jr. (le 1969-11-09) et Paul Simon (of Simon & Garfunkel) (le 1969-11-09)
guitare basse :
Joe Osborn (American bass guitar player, session musician and songwriter) (le 1969-11-09)
voix :
Art Garfunkel (le 1969-11-09) et Paul Simon (of Simon & Garfunkel) (le 1969-11-09)
droits phonographiques (℗) par :
Paul Simon (of Simon & Garfunkel) (le 1969)
droits phonographiques (℗) par :
CBS, Inc. (US broadcasting company; file no releases here!) (le 1970)
partie de :
Billboard Year-End Hot 100 singles of 1970 (numéro : 1), The Co-Op: Top 10 British Funeral Songs (numéro : 9), Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time (as at 2016-06-10) (numéro : 47), Helsingin Sanomat: 100 maailman parasta laulua (2022-1-15) (numéro : 58) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 66)
recording of :
Bridge Over Troubled Water (le 1969-11-09)
parolier :
Paul Simon (of Simon & Garfunkel)
compositeur :
Paul Simon (of Simon & Garfunkel) (le 1969)
éditeur :
Charing Cross Music (Paul Simon’s publishing company), Pattern Music Ltd (publisher), Paul Simon Music, Universal/MCA Music Ltd. (not for release label use!), Warner Chappell Music Ltd. (no slash; used 1988–1996), シンコーミュージック・エンタテイメント (Shinko Music Entertainment Co., Ltd.) et ユニバーサル・ミュージック・パブリッシング Synch事業部 (Universal Music Publishing, Synch Division)
Simon & Garfunkel4.054:51
22Wonderful World
enregistré en :
New York, États-Unis (le 1967-08-16)
ingénieur :
Eddie Brackett et Bob Simpson (US jazz engineer/producer)
producteur :
Bob Thiele (producer & songwriter)
batterie :
Grady Tate (le 1967-08-16)
clarinette :
Sam Marowitz (saxophonist and clarinetist) (le 1967-08-16) et Jerome Richardson (le 1967-08-16)
contrebasse :
Russ Savakus (le 1967-08-16)
flûte :
Sam Marowitz (saxophonist and clarinetist) (le 1967-08-16), Jerome Richardson (le 1967-08-16) et Daniel Trimboli (le 1967-08-16)
guitare :
Allen Hanlon (jazz guitarist) (le 1967-08-16), Art Ryerson (le 1967-08-16) et Willard Suyker (le 1967-08-16)
percussions :
Warren Hard (le 1967-08-16)
piano :
Hank Jones (piano) (le 1967-08-16)
saxophone alto :
Sam Marowitz (saxophonist and clarinetist) (le 1967-08-16) et Daniel Trimboli (le 1967-08-16)
saxophone baryton :
Raymond Stanfield (le 1967-08-16)
saxophone ténor :
Jerome Richardson (le 1967-08-16) et Daniel Trimboli (le 1967-08-16)
trombone :
Urbie Green (le 1967-08-16) et J.J. Johnson (jazz/bop trombonist/session leader) (le 1967-08-16)
trompette :
Louis Armstrong (le 1967-08-16), Clark Terry (American swing trumpeter) (le 1967-08-16) et Joe Wilder (le 1967-08-16)
voix principale :
Louis Armstrong (le 1967-08-16)
orchestre :
Louis Armstrong’s Orchestra and Chorus (le 1967-08-16)
conductor et chorus master :
Tommy Goodman (pianist, arranger for Benny Goodman and Duke Ellington) (le 1967-08-16)
droits phonographiques (℗) par :
MCA Records, Inc. (do not use as a release label! a division of UMG Recordings, Inc.) (le 1968) et Project 3 Records Inc. (le 1988)
partie de :
Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 171) et Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 283)
recording of :
What a Wonderful World (le 1967-08-16)
auteur :
George Douglas (producer & songwriter) et George David Weiss
éditeur :
Abilene Music Inc., Carlin Music Corp., Copyright Control (not for release label use! this is only for copyrights and publishing relationships), Memory Lane Music (publishing company), Quartet Music Inc., Range Road Music Inc. et Valando Music, Inc.
sous-éditeur :
BMC Publishing NV, Sony Music Publishing (Japan) Inc. (song publisher, never a release label), ヤマハミュージックエンタテインメントホールディングス (Yamaha Music Entertainment Holdings, Inc., holding company – do not use as release label), ワーナー・チャペル音楽出版 Synch事業部 (Warner/Chappell Music Japan K.K., Synch Division), フジパシフィック音楽出版 (Fujipacific Music inc.) (jusqu’au 2014-12-31) et フジパシフィックミュージック (Fujipacific Music, Inc.) (du 2015-01-01 à ce jour)
partie de :
12 Monkeys Soundtrack
partie de :
Freaky Friday (2003)
Louis Armstrong3.952:17
2▶CD

Crédits

Parution

ASIN :UK: B000056KOE [info]